書畫藝術鑒賞與收藏知識問答(四)
問：閻立本的人物畫有哪些存世作品？其藝術特性是什麼？
答：閻立本，唐代著名畫家。約生於六百零一年，卒於六百七十三年，雍州萬年（今陝西潼臨縣）人，曾任主爵郎中、工部尚書、右相和中書令，時有"右相馳譽丹青"之譽。其父閻毗，其兄立德，既有畫名，又以擅長工藝、建築工程著稱。閻立本繪畫師承隋代的楊契丹、鄭法士、董伯仁、展子虔與其父，並上溯張僧繇而"變古象今"，代表了初唐中原地區的風格。
閻立本善畫台閣、車馬、肖像，尤長於重大題材的歷史人物畫和風格畫。據史料記載，其畫跡見之於《歷代名畫記》、《唐朝名畫錄》、《宣和畫譜》中的有六七十件，其代表作有《淩煙閣功臣圖》、《秦府十八學士圖》、《歷代帝王圖》、《蕭翼賺蘭亭圖》、《異國來朝圖》、《職貢圖》和《步輦圖》等。其中留傳至今較為可靠的有《步輦圖》、《職貢圖》、《歷代帝王圖》和《蕭翼賺蘭亭圖》。
《步輦圖》絹本設色，現藏故宮博物院，描寫的是唐太宗李世民接見來迎娶文成公主聯姻的吐蕃使臣祿東贊的情景。此圖無款，卷後有宋.章直（伯益）篆書題記一段，另有米芾等人的觀款。據專家鑒定，此為北宋摹本。作者以細勁的線條塑造人物形象，具有早期肖像畫的特徵，線條流暢，色彩豔麗而沉著，較成功地描繪了人物的神態與神情。其中人物的髮式與服飾都具有初唐時的特點。
《歷代帝王圖》，絹本設色，現藏美國波士頓美術博物館。作品描繪的是自漢昭帝至隋煬帝十三帝王之像。畫家既注意各帝王的形象，又注意各自不同的性格特徵。畫中人物皆以鐵線描勾畫，線條勻細挺拔，佈設以朱、黑、白三色對比搭配，暈染柔和，體現出南北朝人物畫的脈絡體系。
傳為閻立本人物畫的作品還有《職貢圖》和《蕭翼賺蘭亭圖》。《職貢圖》，現藏臺北故宮博物院，系宋代摹本。描繪的是當時"萬國來朝、百蠻朝貢"的情景，人物"盡該毫末，備得人情"。《蕭翼賺蘭亭圖》描繪的是唐太宗派遣監察禦史蕭翼到會稽騙取辨才和尚寶藏之王羲之書《蘭亭序》真跡的故事。存世有二本，一藏臺北故宮博物院，一藏遼寧省博物館。據專家考證，一為北宋摹本，一為南宋摹本。遼博藏本卷後有明代畫家文徵明長跋，定為真跡。此卷不論從內容或形式看，都較成功地了人物的內心精神世界，呈現出各自不同的性格特徵。此圖從畫風分析，也較符合宋.黃伯思《東觀餘論》中所說的"博陵之筆縝細"和米芾《畫史》中陳述的"皆著色而細"的記載。據此，這幅作品雖定為宋人摹本，但以此來衡量閻立本的藝術成就，以及鑒賞中唐以後的人物畫風格，有一定的參考價值。
問：為什麼稱吳道子為畫聖？"曹衣出水，吳帶當風"說的是什麼？
答：吳道子，又名道玄，何南陽翟（今河南禹縣）人。生卒年代不詳，其創作活動時期約在玄宗開元、天寶（七百一十三――七百五十一）年間。是繼閻立本之後的最著名的畫家。
吳道子被稱為畫聖，最早出現在張彥遠的《歷代名畫記》中，他稱譽道："國朝吳道玄，古今獨步，前不見顧陸，後無來者……吳宜為畫聖。"到了北宋，郭若虛又在《圖畫見聞志》中說："吳生之作，為萬世法，號曰'畫聖'，不亦宜哉"！直至元代，夏文彥也贊道："筆法超妙為百代畫聖。"于此可見，吳道子在中國畫壇上有如此高的地位，實與他在繪畫創作上的貢獻及其獨特的風格有關。而"曹衣出水，吳帶當風"也即是指吳道子等人在藝術上的獨創性與重大影響。
"曹衣出水，吳帶當風"主要是指古代人物畫中衣服褶紋的兩種不同的表現方式。一種筆法剛勁稠疊，所畫人物衣衫緊貼身上，猶如剛從水中出來一般；一種筆法圓轉飄逸，所繪人物衣帶宛若迎風飄曳之狀。而"曹衣出水，吳帶當風"中所指的"曹"、"吳"又有兩種不同的說法，一說曹為曹仲達，吳為吳道子；一說曹為曹不興，吳為吳暕。曹不興為三國時吳國吳興人，又名弗興。擅長畫龍、馬、虎及人物，畫史有"誤墨於素，因勢成蠅"的傳說。吳暕為南朝宋代人，擅長畫佛像羅漢，時享盛譽。而"曹衣出水，吳帶當風"一般多指曹仲達和吳道子。
曹仲達，北齊人，以畫梵像著名，其畫風在繪畫史上有較大影響。素有"曹家樣"之譽，其畫衣衫褶紋被人們稱作"曹衣出水"。
吳道子是一位山水、人物、花鳥、器物都能的畫家，其人物畫影響更大。他早年行筆線紋較細，中年落筆磊落多變，有如"蓴菜條"。這種蘭葉般的有粗細變化的筆線，富有律動感與節奏的變化，使所繪物像具有運動式的立體感。在敷色上，還創立了不施重彩，僅以淡赭輕塗，而注重線條造型本身的韻味，達清逸簡淡的韻致，幫畫史稱為"吳裝"。更可貴的是，吳道子這種創造性的線條一是從現實生活中得來，另外又是自己富有情感變化在繪畫創作中的反映。
遺憾的是，像吳道子這樣的大畫家，其畫跡在今天已難以找到。據傳《送子天王圖卷》是他的作品，現藏日本，卷尾有五代曹仲玄的跋文，稱是吳生之作。此作畫風雖與唐人相似，然其線條似蘭葉描而非似"蓴菜條"，且嚴謹有餘而磊落豪放不足，故專家一般定為宋摹本。
總之，人物畫自吳道子之後，其筆墨線條已有較大發展，這正如蘇東坡所說："畫至吳道子，古今之變，天下之能事畢矣。"